What the fuck is going on в родненьком экспериментальном танце?

Даю небольшую теоретическую вводную и выводную, комментирую работы последних двух лет, шучу и сокрушаюсь на тему «моя мама не понимает, чем мы тут занимаемся».

Ставьте скорость на 2, я спросонья и говорю оооочень м е д л е н н о.

#рашндэнс #лекции #теория #danceworks

https://www.youtube.com/watch?v=IXkLIU6kn_s&list=PLRSwFqRcpg4FM0Tj8nOqOLPCoLFxN0HT8&index=2&t=1s

На дискуссии «За язык, или Актуальное знание о танце», которая была в конце сентября в Гараже, мы в основном обсуждали форматы производства знания. Но еще я к ней с некоторых экспертов собирала списки книг и статей, которые надо бы перевести на русский. Делюсь списком здесь.

Достать их можно на сайте https://aaaaarg.fail (там нужен инвайт, кому надо, сообщите и пришлите свою почту), а также на b-ok.org и sci-hub.se. На последние два сайта заходить надо через Tor-браузер.

А цикл «Танец вне себя» в Гараже продолжается, кстати!

31 октября — очень важный круглый стол «Куратор по живому» — про кураторство танца в России и вообще.
1 ноября — лекция Насти Прошутинской «Здесь что-то течет» (ржу над названием)— про разницу между перформансом и танцем.
2 ноября — отчет кураторов СДВИГА о конференции Post-dance-ing.

донча вона би зэа?
#лекции #теория #рашндэнс

Удивительная женщина — Маша Дудина. Балетовед и преподаватель консервативной Консерватории, которая не боится прямо говорить о проблемах танцевального образования, ругать все новомодные постановки «современной хореографии» типа недавнего Смекалова или фестиваля Контекст и при этом неуклонно пытается делать что-то новое.

К Маше я хожу слушать про баядерок, жизелей и красные маки, с ней мы пересекаемся на показах и лабах в СДВИГе. Маша не боится показывать 4-му курсу Сильфиду в интерпретации Хольцингер, а еще в 2020 году она открывает программу современного танца в Консерватории и перенимать опыт коллег едет, извините, в берлинскую HZT. Ну то есть где питерское балетмейстерское образование, а где берлинский перформанс, вы, наверное, можете представить (спойлер: в разных галактиках).

Вот так вот мы залипаем на сцену теней из Баядерки, а потом любуемся голыми жопами и задорной критикой странных европейских танцев. Наша жизнь контрастна, прекрасна и удивительна.

Вот, почитайте текст ее доклада про положение российского хореографического образования, чтобы найти подтверждение своим интуициям:)

#критика #рашндэнс

Очень повеселилась сейчас на батле-перформансе «Драка и Танцы» милых маскулинных милят из Перфобуфета и Вани Демидкина.

В общем, это такая ироничная вещь, в которой два очень маскулинных мальчика Рома (Хузин) и Ваня жестоко и дружески соперничают: сначала бьются в Мортал Комбат, потом херачат друг друга на ринге перчатками, потом батлятся рэперски-поэтически (правда, это батл, в котором надо друг друга хвалить). Зрителей во все это вовлекает шоумен-конферансье Артем Томилов, который во-первых задаёт воображаемый контекст (на самом деле, это мальчики встретились в гостях у Вани и баба Галя только что сделала им чай и принесла мармеладки), во-вторых, в каждый неподходящий момент задаёт бойцам и зрителям личные вопросы. В основном: «Встречаешься щас с кем-то?». Когда в третьем раунде Мортал комбата появляются женские персонажи, ведущему интересно, вызывают ли они у игроков сексуальное влечение.

Помимо перманентного лавирования между аффектами и соблазнами соперничества и самоиронии, возникающей не только за счёт участия воображаемой бабы Гали, но и за счёт концентрации на уязвимости, сексуальности и, в общем, чувствах, тут всё время подрывается патриархальная агрессия, которая с маскулинностью обычно ассоциируется. После боя на ринге экспертом выступает случайная девушка. Из зала кто-то интересуется: а почему девушки эксперты в боксе? Томилов орет в микрофон: да потому что у нас современное общество!!! Сам бой кстати обсыпают блёстками, а завершает его, конечно, воображаемая баба Галя: «ну-ка немедленно помирились!» Помощники конферансье, которые тоже в какой-то момент выступают экспертами (индустрия гейминга в кризисе, игроки не срастаются с джойстиками и вообще телесно-чувственно невменяемы, по мнению длинного молодого человека с серьезным лицом), разумеется, танцуют такие карикатурные танцы ножками туда-сюда.

Как новоиспеченный диванный эксперт в драматургии, должна заявить, что драматургия тоже была очень даже ок.

А сейчас тут партисипаторная дискотека, на которой люди ставят свои треки. Только что были ремиксы на Цоя и БГ на фоне драк из Мортал Комбат. Питер это вам не Челябинск.

#рашндэнс #гоптика

В-третьих, меня тронула работа с обнаженным телом. Конечно, обнаженка в танце, да и вообще исполнительских искусствах, сильно укоренена не только в историко-художественный, но и в настоящий локальный контекст, включая его правовые и цензурные изводы (на парижской сцене это одно, на питерской — другое) и залеплена кучей культурных и социально-политических значений. Это либо провокация, либо манифест, либо работа с темой идентичности, либо с историей искусства, и это в общем все очень насущные проблемы, особенно в России, где сейчас, например, разворачивается фарс вокруг рисунков Юлии Цветковой. Но «Технолаборатория» честно не хочет заниматься этими контекстами, а это, прямо скажем, сложнее, с художественной точки зрения. Они хотели, чтобы люди продолжали смотреть на логику движения и коммуникации, не концентрируясь на голых телах, их (не)идеальных пропорциях, сексуальности или политичности (и потому тут не так важно, что это не бодипозитивный перформанс, что тут реально очень конвенциональная телесная красота). Я от их обнажения почувствовала такое тонкое искреннее смущение: что-то почти неуловимое и по-настоящему интимное, спрятавшееся между двумя доминирующими дискурсами, условно «продвинутым» или «либеральным» (голое тело это ваще без проблем) и условно пещерно-консервативным (боже, какой ужас, это что искусство чтоли?).

Впервые за долгое время увидела такую простую и одновременно серьезную работу, без навязчивой авторефлексии, спекуляции на модных теориях и спасительной (само)иронии. Спасибо.

Исполнители: Соня Колуканова, Наташа Поплевская, Антон Вдовиченко, Камиль Мустафаев, музыка — Тимофей Лавин.

P.S. Наташе дико идут синие волосы.

#критика #рашндэнс #сдвиг

в этот раз особенно пригласительно приглашаю на «Ночь перформанса», которая пройдет в Сдвиге 28 декабря. тема Ночи — выгорание, манифесты и праздник, и, судя по именам, танц-художниц и художников других медиа в этот раз будет чуть ли не поровну.

мы с Дашей Юрийчук в последнее время дико угорели по романтическому балету, так что от нас ждите жизелей и сильфид в духе мистики низкого сорта. правда, у нас пока нихрена не готово.

кто не знает, «Ночь» — это знаковое для Сдвига событие, который объединяет свежие и уязвимые перформансы в формате вечеринки. действие начнется в 23.00 и продлится до 5 утра, там будут и показы, и дискотека, и что-то посередине.

это и альтернативный устойчивым формам способ курировать танец, и эксперимент по созданию новых коллективностей.

билеты здесь

#сдвиг #рашндэнс

Если вы в поисках уязвимых танцев и глубоких зрительских трипов, сходите завтра в СДВИГ на «Иррациональное тело». Перформанс-манифест показывают — внезапно и впервые — в 12.00. В утренние часы, в атмосфере, в которой эта работа и создавалась.

Я подробно писала о перформансе здесь. На прошлом показе он меня очень тронул. Состоится ли все завтра — во многом зависит от вашего бережного зрительского внимания.

Билеты тут.

#рашндэнс #сдвиг

Привет! Вас стало значительно больше, потому что «Странные танцы» попали в подборку самых непозорных каналов об искусстве по версии Артгида. Спасибо, коллеги, мне дико симпатична формулировка «современное искусство — не только живопись, но и…» то, о чем я здесь пишу.

Меня зовут Аня, я называю себя исследовательницей современного танца, в основном — странного, то есть когда хрен поймешь, танец это, перформанс, инсталляция или что-то другое… Но и нормальная западная классика ХХ века, где есть постановщик и исполнители, красивая хореография и даже костюмы — тут попадается и подвергается разбору. Еще меня интересуют смежные штуки, связанные с телом, хореографией и движением в очень широком смысле, а также dance studies и то, как к танцу можно или нельзя применять подходы из гуманитарных наук, арт-критики и всяких смежных дисциплин. Сейчас с огромным удовольствием изучаю историю балета, но считаю, что любить его или не любить — выбор во многом политический:)

Писать про странные танцы сложно, и в нашей стране по большей части это делают из рук вон плохо. Как-то не ложатся на критическую жопотряску или фейковые танц-фестивали подходы (пост)советского балетоведения. Здесь я пишу о перформансах — в основном, питерских, московских и европейских. Ищу язык — и время от времени нахожу. А еще анонсирую события и классы, которые приблизят вас к загадочному миру танцевального искусства.


Сейчас я заканчиваю книгу про российский танц-перформанс, она выйдет к лету. Читаю исторические и теоретические лекции любой популярности, веду семинары, курирую события и дискуссии. Если вы хотите что-то спросить или предложить сотрудничество, пишите сюда: @annakozonina

Основные тэги:
#критика
#рашндэнс
#лекции
#теория
#статьи
#возможности
#сдвиг
#postdance
#danceworks
#кудапойти

#гоптика — это гаптическая критика с лицом гопника
#topdancer — танцы из клипов и танцевальные выходки

Два срочных анонса для тех, кто в СПб.

14 февраля в Сдвиге — танц-перформанс «Что вообще происходит?» в исполнении Ани Кравченко, Марины Шамовой и Вали Луценко. Впервые показывают как полноценную работу, до этого раза три видела ее на шоу-кейсах. Ну что сказать: это самый странный формат, в котором могли объединиться соматически-дзенская-Кравченко, политически-яростная-Шамова и нежная-веселушка-Луценко. Потому что это такой театр абсурда с переодеваниями, где они импровизируют, одновременно танцуя, вытворяя смешные шалости и зачитывая пассажи из Хармана, Деррида и Делеза. Смотреть каждый раз дико интересно (хоть из-за философов и неловко), потому что они за много итераций научились классно держать пространство вниманием и достигли синергии. Ну, и в большинстве случаев, это довольно смешно. Я раньше думала, что это перформанс про сложные отношения телесных искусств и языка, танца и дискурсивного знания, движений и букв. Потому что строчки из книг там помещаются в тело, а тело — через танцы и движения — как будто проявляет аффективные составляющие этих строчек. Сейчас уже не знаю. Пожалуй, лучше всего художницы написали про себя сами: «ЧВП» — практика лютой любви к мудрости и попытка коллективного мышления-в-действии. Здесь философия не объясняет танец, а танец не воплощает философию. Здесь эстетически программно поддерживается странное.

Вывод: ИДИТЕ ОБЯЗАТЕЛЬНО. Билеты тут.

16 февраля в Скороходе — «Диджей Павел» и «Два перстня» театра post. В «Диджее» в основе спектакля не пьеса и не сценарий, а плей-лист из популярных советских песен 80-х. «Перстни» — это своеобразный приквел, спектакль-трип, погружающий в музыкальную атмосферу 70-х. В том году мне очень зашла эта работа и заинтересовала именно с точки зрения драматургии. Она в первую очередь про драматургию чистого аффекта, как мне кажется, но через нее пробивается какое-то едва различимое повествование. Люблю, когда спектакли вовлекают телесно и эмоционально, и при этом заставляют потом долго думать о своем концептуальном решении. «Диджей Павел» — именно такой:)

Вывод: ИДИТЕ ЕСЛИ ЕЩЕ НЕ БЫЛИ. Билеты тут.

#кудапойти #рашндэнс