В Питере 3 ноября открывается новая камерная площадка, организаторы которой намерены объединить современных танц-, саунд- и видео-художников. Называется Мастерская 4.413, а открывают ее новоиспеченные выпускники Смольного Полина Фенько и Ваня Шатравин и еще пока неизвестная мне Анастасия Бергалевич.

Полина — танцовщица и исследовательница совртанца, Ваня — видеохудожник. В мастерской планируют сами производить искусство, делать события, а впоследствии, возможно, резиденцию.

Я без понятия, на какие средства эти двадцатилетние люди открывают целую площадку, и не знаю, как это все выглядит, но не сомневаюсь, что надо прийти на открытие 3 ноября в 18.00 и дружно их поддержать. К тому же, по случаю вернисажа обещают музыку от кабаре «Тайфун» с программой «Цунами», что весьма многообещающе, не правда ли?

Также к открытию сегодня и в пятницу пройдут бесплатные классы по контемпорари от Полины с 11.00 до 13.00.

Вся информация, например, здесь. Приходите на Кожевенную 34, кому хочется разведать про новые возможности сотрудничества и движа.

Как мы все догадывались, современный танец не только в театре и галерее, но и на фейсбуке, но и в Алтуфьево.

Учитесь, грустные танц-художники и простые городские жители.

#рашндэнс #danceworks #гоптика

Посмотрела номинантов Золотой маски в разделе «современный танец». Просится развернутый критический комментарий, но раз уж это телеграм, просто сообщу вам, что в основном номинированы консервативные контемпорари-красоты, в которых «танцоры выражают мысли и чувства (свои и хореографа) с помощью прыжков, падений и экспрессивных жестов». Всех оправдывает классное владение техникой, но в наших глазах это никого не оправдывает.

Зато я сегодня взяла два увлекательнейших интервью у действительно интересных танц-художников и что-то вам скоро расскажу.

#рашндэнс

Мой скепсис в отношении российского танца постепенно сменяется исследовательским интересом, и тому виной в том числе новые танц-художники, которые вообще не считаются ни с какими балетами и пинами баушами, а видят себя в сложной структуре контекстов, где танец сильно замешан с перформансом, визуальным искусством и теорией. Я про них стараюсь писать (на днях выйдет новый текст), и сейчас хочется разбираться, где новая сцена формируется поездками в условную SNDO (культовая амстердамская школа танца) или P.A.R.T.S. (школа Кеерсмакер), а где — влиянием пионеров российского совртанца. В связи с этим сегодня 5 часов говорили с Ниной Гастевой и Мишей Ивановым, легендами постсоветского питерского танца, про которых в интернете мало что гуглится.

Нина меня бесконечно пленяет своей витальностью (начала танцевать в перестройку, в 38 лет), безумными рассказами про каких-то амёб и поездки в Мексику, про то, как на показе своих студентов в Вагановке сидела под столом и щекотала пятки философу Монтлевичу (чтобы разрушить преподавательские иерархии, кнчн)... и при этом пугает уровнем иррациональности, который не потянет сегодня никакой молодой художник. Сама история развития их театра «Игуан» как будто знакома, про 90-е все рассказывают примерно одинаковое: ничего не было: ни традиции, ни информации, начинали с нуля, интуитивные методы, тошнота от драм-театра, студенческие конфликты с совковыми преподавателями, художники вместе с бандитами, счастье и ужас. Неотапливаемые репзалы, лаборатории, клубы, чердаки, подвалы, голая жизнь... В танцоры шла потерянная советская интеллигенция: сплошь инжерены, математики, биологи. «И если видишь женщину в черном сарафане, которая тащит по улице дерево, знай, что это я».

Странные люди под названием балетные критики зачем-то сравнивали этих ребят с балетом, всегда не в пользу «движенцев», а потом пришли дети типа меня и стали говорить, что на балет наплевать, а вот на современное искусство — нет. Где рефлексия, контексты, шмонтексты? После просмотра двухчасовой нарезки из видео их перформансов картина одновременно упрощается и становится объемной. Да насрать на этот поиск себя в истории европейского танца: люди с полной отдачей 10 лет херачили в темноте, отказывались от техники и заученных приемов, от продажи своей русскости, когда это еще было модно заграницей. Нина говорит: «Я каждый день просыпалась в ужасе и думала: у меня же ничего нет, ни метода, ни техники, ничего, за чем можно спрятаться». И в видео это все как-то читается: что люди в каком-то безумии жили в кайф, и этот контекст их среды лучше оттеняет производимые ими смыслы, чем то, что было сделано до них чуть западнее.

Говорили, конечно, и о вторичности и том, как к этому относиться: «Мы жили с ощущением, что наша страна впереди планеты всей: космос, наука, а потом оказались в России и поняли, что до смерти будем плестись в хвосте у танцевального запада — там все уже сделано». Нина говорит, что со временем на это становится просто наплевать, и сейчас у нее для этого есть возможности: подвешенность всех историй, доступ к информации. Для меня это тоже важный вопрос и часто — дискриминационный тупик. Как можно выйти за пределы мышления себя как исключительно вторичного по отношению к Европе и Америке, как можно не редуцировать себя до своей восточно-европейской (африканской, азиатской) идентичности. Забавно, что когда для российских движенцев встал вопрос, как подавать себя заграницей, в американской и европейской теории танца уже рефлексировали эти вопросы. Можно почитать очень доступно, например, Андре Лепеки The Body in Difference. Мы же этих вопросов касались на ридинге в марте, читая статью Бояны Кунст Subversion and The Dancing Body: Autonomy on Display.

На фото невероятное для меня архивное: про Игуан пишет знаменитый поэт Драгомощенко и кинокритик Алексей Гусев.
#рашндэнс #интервью

Что такое посттанец?

Никто не знает, включая меня, но термин набирает популярность в российских танц-сообществах.

17 ноября в 14.00 в Сдвиге поговорим про книжку Postdance и обозначим круг вопросов, которые собрались в ней под флагом посттанцевальности:

☄️как в последние десятилетия изменились отношения танца и хореографии?
☄️что может значить «пост» в отношении танца?
☄️как общепринятые представления о танце коррелируют с реальными работами хореографов?
☄️что такое труд танцора?
☄️каким может быть танец будущего?

В группе подробный анонс лекции. Приходите, пожалуйста, всех очень ждем.

СПб, Бертгольд-Центр, ул. Гражданская, 13-15. #Сдвиг

#книги #теория

Сегодня день падения Берлинской стены aka день танцев на стене. И конечно, ни один профессиональный коллектив не может станцевать это лучше, чем толпы с видосов исторической хроники. Пока искала танц-постановки, связанные с этой темой, наткнулась на оксфордский сборник Choreography of the 21-st Century Wars (2016), посвященный связям танцевальных/хореографических и военных практик (скинула выше).

Один из редакторов книги — Jens Richard Giersdorf, вырос в Восточной Германии и во время холодной войны служил на границе рядом с Берлинской стеной. Видимо, хореографические практики военной службы и вообще — времен жизни за стеной, повлияли на выбор темы его исследований. Он написал книгу The Body of The People. East German Dance Since 1945.

Меня сборник про хореографию и войну заинтересовал, посмотрите хотя бы содержание. А из лучших танц-постановок про падение Берлинской стены мой личный гран-при взяли шестеро мужиков, грациозно падающие в торговом, кажется, центре. Если знаете что-то более шикарное (или вам доступны релевантные постановки Саши Вальц или Джо Фабиана), сообщите, пожалуйста: @anyakozonina

#книги #теория

Для любителей кинотанца вот какие возможности:

ГЦСИ Урал в Екатеринбурге открыл прием заявок на интенсив по кинотанцу для режиссеров, операторов, хореографов и танцовщиков.

Привозят педагогов с очень симпатичных европейских фестивалей: Cinedans (Нидерланды), Pool (Германия), Loikka (Финляндия). Весь день идут интенсивные мастер-классы, а по вечерам показывают подборки лучших танцевальных видео и фильмов из программы фестивалей 2018 года.

Меня особенно интригует мк Сары Мёллер, куратора фестиваля POOL и исследователя кинотанцевальных экспериментов авангардных движений Нью-Йорка 1960х-70х годов. Рванула бы сама, если бы не другой фест.

Прием анкет заканчивается 25 ноября. Го:)

Критическая жопотряска, эротическое гадание на танце, хвостатый электорат — написала про любимый гезамкунстверк под названием Ночь перформанса: июньскую и октябрьскую версии. Получилось немного попсово, зато из этого текста вы сможете понять, что там происходило и почему это очень даже неплохо и важно.

Пару слов также есть про Ночь как кураторский формат для современного танца и совсем чуть-чуть про пост-танец.

Надеюсь, позже будет возможность проанализировать по-хорошему в каком-нибудь очень медленном журнале.

#рашндэнс #сдвиг #критика #danceworks

У меня для вас накопилось много постов, первый — вдогонку к предыдущему. Для тех, кто прочитал и заинтересовался, вот некоторые спектакулярные референсы.

В статье есть упоминание одних из вдохновителей «Ночи перформанса» — группы AUNTS, которые делают вечеринки с перформансами в Нью-Йорке уже лет 8. Можно почувствовать и сравнить атмфосферу того, что там и что здесь, через нарезки видео. Еще у них есть вот такой инстаграм.

Далее — к отечественным инстаграмам. Вот оный, принадлежащий перформансисткам Жуковой, Волковой и Юрийчук, то есть их коллектива с непроизносимым названием ЖВЮ (zh_v_u). В нем фольга, резиновые перчатки, море и задницы. На мой вкус, правда, слишком модно.

В своем последнем перформансе «Сад» девушки добровольно себя объективируют в разных смыслах: и как сексапильных танцовщиц, и становясь нечеловеческими существами наподобие животных или хотя бы цветов в кадках. Ну, и спрашивают: может ли это быть эмансипаторной практикой? Недавно встретила созвучную стратегию у шведской художницы Офелии Ортеги. Ее манифест, посвященный voluntary objectivation (добровольной объективации), есть в книжке Postdance (приложила выше). Мне пока видится, что на уровне чувственного это манифест всей книги и пост-танца вообще. Вот и ее инстаграм. Миксуйте это все с инстой Волочковой и скоро сами станете актуальными хореографами.

#книги #рашндэнс

Два лабораторных анонса для петербуржцев. Завтра, 24 ноября, в 20.00 в Сдвиге показывают «Элементарные мутации» — результаты телесно-вокальной лаборатории, которая проходит на этой неделе. Ее ведут танцхудожница Аня Кравченко и экспериментальный музыкант Анастасия Толчнева, весьма многообещающий союз. Завтра будет показ и дискуссия, вход donation. Думаю, интересно будет 🐛.

Тем временем Мастерская 4.413 объявила open call на участие в телесно-дискурсивной лаборатории «Город. Движение. Пространства. Взаимодействие», направленной, как вы понимаете, на исследование движения в городском пространстве 🦀. Пишите Полине, Ване или Насте, их контакты тут.

#рашндэнс #возможности

Видео-приманка Элементарных мутаций.

Утром вылетаю в Стокгольм и в ближайшие пару дней буду телеграфировать с фестиваля The Fine Selection. Confirmed театра совртанца MDT. Это театр, проводивший конференцию Postdance в 2015 году и в 2017-м издавший одноименную книгу. Фестиваль закрывает очередной сезон, в программе куча танцхудожников, чьи тексты и манифесты вы можете найти в книге. Мне почему-то шведский танец представляется веселым и радикальным, но проверим. Feel excited!

#postdance #danceworks

Тизер перформанса Стины Нибер(г) Thunderstruck.